Leise er multikunstner: Måske genfinder jeg oliefarven igen...
Leise Dich Abrahamsen er kendt for sine abstrakte værker malet i afdæmpede jordfarver. Hun arbejder til daglig fra sit atelier på Vodroffsvej på Frederiksberg med alt fra grafiske tryk og objekter til tekstil og unikakunst.
Hvilke materialer arbejder du med?
Jeg arbejder primært i mat akryl, men bruger også gouache og limfarve. Lige pt. er jeg et smut forbi tusch, blyant og tør pastel. Måske genfinder jeg oliefarven, engang når jeg får tid til at være langsom og vente på tørretid igen.
Hvordan har dine motiver udviklet sig?
Gennem årene har jeg skabt mig en form for “alfabet” bestående af grundformer, som jeg kredser om. Forenklingen er vigtig for mig, jeg skræller lag af og forsøger at finde ind til en kerne. Min produktion spænder vidt, fra grafiske tryk over objekter til tekstil og unikakunst. Farvemæssigt rummer min palet alverdens blandede nuancer og jordfarver, klare kulører, ultramarin, sort og hvid.
Hvor finder du inspiration?
Inspirationen ligger i selve arbejdsprocessen for mig. Faktisk er jeg det meste af tiden i et flow, som hele tiden genererer nye ideer. Mit arbejde består af lige dele overvejelser, forsøg og undersøgelser, samt farvevalg, komposition og konklusion – alt sammen noget, der kan vække ny inspiration.
Hvilket projekt husker du som noget særligt?
Fra starten af december 2019 til slutningen af juli 2020 havde min bror Teis og jeg en fælles udstilling hos A. Petersen Collection. Et stort projekt som bredte sig over 450 kvm. Det var skønt at operere i større skala, end jeg normalt kan praktisere her i mit atelier. Men overordnet er mit største projekt nok det seje træk, jeg har taget, for at gøre mit udtryk til en levevej. Det har været og er stadig voldsomt spændende.
Hvad er dit næste store projekt?
Lige nu er jeg i gang med nogle forskellige bestillingsopgaver. Derudover er jeg altid i gang med at videreudvikle nye ideer i eget regi. Hvad der ligger forude, ved jeg ikke. Jeg planlægger ikke strategisk, men tager fat i tingene, som de tilfældigt kommer forbi. Men jeg går dog med en lille plan om at åbne en webshop med min kunst.
Hvordan har du indrettet dit atelier?
Primært har jeg brug for at brede mig, så med et stort centralt arbejdsbord i forrummet og et mindre i bagrummet, er jeg nogenlunde dækket ind. Jeg har det bedst med at være omgivet af et væld af materialer, farver og redskaber. Atelieret er min arbejdsplads, men også et sted mine kunder kan møde mig, og gå på opdagelse i værkerne og den stemning, jeg nu omgiver mig med.